星关系11月21日讯 林奕华导演继「四大名著」系列后，再度深入中国古典名著，将视角对准了蒲松龄的《聊斋》。而这次林奕华的“聊斋”全完全不同于广大观众印象里的那个“聊斋”，而是以现代人的视角带来了全新的《聊斋·Why We Chat》 。这是个什么样的“聊斋”，为什么叫why we chat?我们不妨来看看主创人员们是怎么chat的吧。
以现代人视角 跟蒲松龄降情伏爱 张艾嘉×王耀庆 林奕华×黄咏诗
为什么会是《聊斋》?
导演 林奕华：
我为什么要创作一部叫《聊斋》的舞台剧?因为，现代人愈来愈‘怕’跟人‘聊天’了。因为，我们愈来愈怕‘人’了。因为，在情感世界里，愈来愈多人活得像‘鬼’：把黑夜当白天，视付出为畏途，以致心态上很像鬼故事中的‘鬼’：要存在，就要‘采阴补阳’。怕『人』，但又要在‘人’身上得到力量，‘鬼’与‘人’的角力，较真，就在‘心理上’斗智，而更复杂的，是他们中间还有第三者：不怕‘聊天’(去探索人心)的狐。
《聊斋志异》众所周知是清朝小说家蒲松龄创作的志怪小说，那《聊斋·Why We Chat》又是怎么将它和现代人的生活联系在一起的呢?
在我看来，《聊斋志异》与现代人没有距离的关键，是在于蒲松龄笔下的“一厢情愿”。“聊”是精神寄托，“斋”是狭小空间，里面有很多知识。光在书名的头两个字上，己是现代人的生活写照：手机生涯原是梦。手机的发明，本来在于方便沟通，但硬件从来不是服务表面的需求，却是深埋的软肋。“聊”在这发挥最大的功用不是与人沟通的“聊天”，却是把个人的忧闷寄托在包罗万象的自我经营上，一只手机能有多大，然而，我们“住”在里面却发现可以什么都“不假外求”，所有事物皆围绕我们转动，没有一刻我们不是“中心”，如果我们愿意那样相信，或想象。问题是，当别人的存在都只是用来补偿自己的欠缺，沟通的结果也只会是“一厢情愿”，因为人人内心都有一道铁打的门，名叫Why We Chat。
相信也有不少朋友对《聊斋》本身很感兴趣，许多人对其中人啊、鬼啊等奇异的故事感到很刺激。但这次的《聊斋·Why We Chat》，张艾嘉却希望大家能“敞开自己的心去看”。
演员 张艾嘉：
我觉得很多人看东西不是把自己的心敞开来看东西，他先带一个很清楚的概念，《聊斋》，鬼故事。进来就要看那样一个吓人的东西，如果没有发现这个东西，他就没有把自己的心敞开。我进来就是不带任何概念，我就是安下心来感受的话，这是很不一样的感觉。你看任何东西带个预设的话，把里面很多深层的东西都忽略掉了，你反而看不到。你只是选择你看得懂的东西的话，你看东西就只有这么多了，就看不懂了。这就看每个观众进来你是抱着什么态度来看的，你是今天只是抱着娱乐性，可能你会有一部分的失望。
而张艾嘉本人就非常喜爱《聊斋》，想必她也是敞开了心去演绎了林奕华这部《聊斋·Why We Chat》，对，它都是存在的，只不过你没有碰到而已。就像宣传语说的爱情就是一个聊斋，只听说过没有真的遇到过。所以奇幻这两个字并不是所谓的大家讲的奇幻，其实它是存在的。古今的东西，我相信他把整个《聊斋》看得很透，他一定很清楚《聊斋》的精华精神在哪儿。我们也是每天都在感受那份精神到底是什么，人到底要花多长时间才能懂得自己的一生，做过了什么、错过了什么。
而并不像剧中的人物拼命琢磨网络中的那个人是真是假，再次与张艾嘉合作同台的王耀庆也希望观众们能全心全意的享受这个舞台。毕竟相比手机屏幕，舞台是赤裸裸的。
演员 王耀庆：
我从来不会想说我终于可以完成一个什么东西，因为演员是负责去做情感的交流，我们主要是用情绪去跟观众交流。希望在整个剧情演绎当中，大家看到这个事件发生了，这个故事说成这个样子，给各位有什么样的感受。是不是在舞台上面看见了自己，或者身边人的某一些遭遇，以至于我可以怎么样去面对明天以后的生活。主要是这样一件事情。所以它除了好玩之外，应该还好有意义啊。
王耀庆不认为一定要读过《聊斋志异》，才能看懂话剧《聊斋》。“即便读过《三国演义》或《红楼梦》，也不见得读得懂书里说什么。重点是林奕华以现代人的角度，关怀现代人的生活，只要大家带着开放心情，愿意来交谈chat，那这部作品就会跟你有关联。”
英文剧名Why We Chat：意思是说“我们干嘛要聊天呢?”这是当下太重要的一个大的问题。
演 出 信 息
舞台剧《聊斋》
演出团体：张艾嘉、王耀庆、王宏元、赵逸岚等
演出地点：河南艺术中心大剧院
演出时间：2018年11月30日-12月1日 19:30
演出票价：VIP580元、480元、380、280、180、80元
*本场演出谢绝1.1米以下儿童入场